做功課

聽得懂但是想不懂。認真做些功課，或許明年再來說說。

故態復萌萌…

沒買到Celibidache的REHEARSAL幾天都睡不好覺。覺得要對自己好一點，現在閒閒沒事，而且還有160個小時合計20天加班補休不能浪費，所以又去了中友誠品舊拍會。

到了影音櫃台碰到同個小夥子小劉，他記得我上次買了啥，可能覺得我略可言談一直找我講話。他有點失望的說，刻意把幾個德國獨立廠牌的CD好物擺在最前頭，幾天來除了我竟沒人識貨。隨即熱情推薦幾張合輯給我，我有點啼笑皆非。我架上CD雖不到千張基本曲目已略有雛型，很多個演奏家加上很多個作曲家湊出來的合輯我早已不買了。現在花錢買CD，除非是類似Sibelius的Kullervo（曲目缺口），或是S. Richter（買就是了），或是Furtwangler（多多益善），或是Goldberg variation（立志破百），或是Pletnev（缺一不可）……但他講得口沫橫飛，總是相信他一回，低頭仔細看，果然有不錯的CD。就這張：Stanislaw Skrowaczewski指揮的Bruckner Symphony No.7，樂團是 Saarbrucken Radio Symphony Orchestra。舊歐時期的老指揮，音色總有一種木頭般的顆粒與暖度，回家聽了三遍還不厭。

Celibidache呢？買了呀。我一手拿著Skrowaczewski一手拿著Celibidache，小劉更高興了，說Celibidache在EMI的大全集台灣只進200套，他存了16000元買了一套。呵呵，我不買誰誰誰的大全集，貴死了啦，一次買一張就很滿足了。

的確不只買這兩張，翻箱倒櫃找到Gidon Kremer的莫札特之夜DVD。誰敢說這張不好的就站出來報上名。

講完了。我是說，影音部份講完了。書呢？沒買。把書一本本放到購物籃裡，又一本本拿出來。心頭想，叫圖書館幫我買就可以了。其實那天真正動心的，是京都書院出版社的《時繪》，靜岡美術館館藏漆器圖錄，定價新台幣2萬3千3百元。就算一折也要2千元，我買不下手啊！此時，天使戰勝了魔鬼。

就這樣？結束了嗎？其實，我還買了這個：

咦，上次不是買過了嗎？…….但是發現紙箱裡還有一份，手就伸過去了啦，想說55元很便宜呀。此時，魔鬼戰勝了天使。.

萌，草木生長貌。草木生長本來就是一枝枝接著長，才不會只長一枝咧。所以這篇小記我要誠實的命名為「故態復萌萌…」

故態復萌

二年一度的中友誠品舊書拍賣會又來了。二年前剛搬到豐原時搬家勞苦記憶猶新，不敢多買。如今故態復萌，管他什麼書重如石，等下次搬家再來後悔就好了。

現場滿坑滿地的書或一折，或三折……要不就6本500、3本500、5本300……麥田、獨步、田園城市……松本清張、京極夏彥、莫言、約翰伯格……哎喲，反正就是讓人心跳加速兼流口水啦。

其實都怪約翰伯格。人家本來只想去看看不一定要買的（這句當然是自己騙自己），看到約翰伯格《留住一切親愛的》，就知道擋不住欲望啃嗜。十秒鐘後看到莫言《小說在寫我》，加上《崔斯坦與伊索德》、《浮士德的天讉》大辣辣擺一塊，想說只要再找二本就湊成6本500元。

非常認真的找，所以看到尤瑟娜《苦煉》嚇一跳，我不知道有出版這本耶。雖然會讓我的書櫃加添非凡氣質，但我是俗仔，知道無論如何看不完這本書，就放棄了。幾本周芬伶都輕輕放下，看到《孔雀藍調》有點猶豫，但還是放下了。看到王爾德興奮得很，雖然早有巴金譯本，但還是要了。最後一本挑了何亭慧《形狀與音樂的抽屜》，這是文建會初書計畫得獎作品。我不認得作家，但有勇氣寫詩總是好的，起碼值得拍手嘉獎。

簡體書很少，不知整櫃被搬走或是根本沒丟出來，但被我撿到好貨啦，姜德明編著《書衣百影續編》，書呆子不可放過。而且這本一折，只要30元新台幣，真是值得。

但真正讓我在現場偷笑回家大笑的不是書，是過期的2010年TUSHITA藝術月曆。通通一折，翻箱倒櫃找 Balthus，沒有 Balthus 卻找到 Klimt 與 Modigliani。十二張畫只要55元新台幣。不需當月曆，一張一張裁下來當複製畫真是太划算啦。

還沒講完。誠品文具禮品貴得很，現場通通二折。CD和DVD也擺了幾大櫃。不知道 Hans Pinschner是誰，但還是買了，他的巴哈大鍵琴還真不錯。還買了葛濟夫與維也納愛樂在薩爾斯堡藝術節的現場DVD。回家後才想到忘了切利畢達克的REHEARSAL。哎！明天衝去不知道還在不在……

以上，是買給自己的聖誕禮物。好開心。

Vincent

Vincent Van Gogh 不是我最愛的畫家，但我愛余光中翻譯的《梵谷傳》， 也愛 Don Mclean 唱的「Vincent」。我會唱「Vincent」，吉他伴奏部份當然也沒問題。

酒空成仔的彼條歌

這首歌是我喜歡陳明章老師的起點。1989年出版，僅僅一把吉他貫穿全場的【現場作品壹】，到今天為止仍然是我心目中最感人的現場演出記錄。

一生飄泊四界去／行過半世少年時

夜市仔來去擺一攤／聽阮來唸歌／聽阮的歌

……

今夜廟口來唱歌／唱啊唱阮的相思調

無人來聽／無人圍來聽／是毋是阮的時代有變化

《現場作品壹：雲遊四海》

每天暗時的六點半／酒空成仔的查某子／

就愛去三塊厝去賣肉

從來毋曾嫌過人客濟／只驚伊生理無法做／

心內怨嘆的那條歌....是

horemare aeshide horemare aeshide

賺錢 伊愛褪剝體

《現場作品壹：酒空成仔的那條歌》

發聲，是知識份子必然的方式。感到不平、無奈，即使無力改變，仍然想要大聲地說出來。就算是「無人來聽／無人圍來聽」，知識份子的使命感，仍然讓老師發行了可以大量複製的唱片。他「發聲」的強烈意願性，絕對是知識份子，而非隱逸之士的性格。他尤其關心在社會底層掙扎的族群，從出賣肉體的妓女到家貧之子，都是歌聲中極其動人的故事。

生活在卑微底層的人們對於貧窮的感喟與無奈，在陳明章老師的歌聲中呈現出異樣的面貌。隱藏的心情，真摯的人格，聽者能感受到他們最後的一絲自我。老師所關心的族群，透過歌聲的傳遞，也間接說出他們微弱的心聲與請求。

雅俗混雜幾乎已成了陳明章老師的標記。不知道為什麼，那與長相完全不能搭配的溫柔嗓音所唱出的歌曲，竟令人分不出是雅歌或是俗曲。溫柔的敘述固然動人，夾雜著大量粗俗口白的「唸歌」卻是他人無法模仿得來的真實功夫。文白夾雜唱唸互見，對陳明章老師而言永遠只是他發聲的工具或方式，但是歌曲中的真情與深度又豈是他人可望及？

（摘錄自1999年舊稿）

Joan

吉他彈得最兇狂的大學時期，這首歌是我的最愛之一。至今仍記得手指撥位琴弦的痛及愛。

專輯及精選買了好幾次，後來最常聽的是1988年 Bilbao 鬥牛場的 LIVE CD。封面也是Joan自己畫的。

傻子的加油歌

看到騎菜籃腳踏車載著蘿蔔的女孩，我不禁啞然失笑，這歌說的不就是我嗎？

我喜歡對自己加油。別人也許覺得傻，但我就是喜歡說出"加油"二字時的熱切與希望。加油！大家加油！我也有在加油喔！ ^_^

哈夢雷特與其他

在百利舊書坊廝混半天，7本書各有趣味，都說說。

先講《哈夢雷特》。啟明書局民國44年4月台一版，著者「莎氏比亞」。見著時心頭不禁叫好，「哈夢雷特」較「哈姆雷特」切中劇情，莎「氏」比亞也較莎「士」比亞增添漢味，妙極，可惜現今通譯不是這名。這是啟明世界戲劇叢書之一，回家細翻才看到第70頁是白頁。無妨，還是開心。

《小紅馬》，史坦貝克著，伍希雅譯，李威林封面設計，今日世界出版社1969年初版，彼時定價港幣一元。我並非特別喜愛史坦貝克，實是因為封面小紅馬好是可愛。今日世界出版社累積不少美國譯著，林以亮張愛玲都曾為邀約譯稿之列，就算是為了可愛圖像買書，料想譯筆不差。但太懶書還沒看就是了。

《空城記》，渡也情詩集，漢藝色研詩文手札系列，扉頁有作者題贈字句。漢藝色研書籍設計總是雅潤，多入手一本就多一分欣喜。至於空了何城安了何計，書裡各人自找答案，我就不言說了。

《夏戈爾自傳》，遠景傳記文庫編號4，譯者黃翰萩，1985年3月初版。書況極好，前手恐怕沒怎麼翻閱。我一直都喜歡Chagall，想看看畫家35歲的自傳就買了。題外話，這書竟擺在「泰戈爾」架上，若非眼尖就錯過。我不苛責上架錯誤這等事，把泰戈爾與夏戈爾擺在一起沒啥大不了，記得在某小鎮圖書館借到羅智成《寶寶之書》，不在書庫竟擺兒童閱覽室。後來自個兒莞爾一笑，書名寶寶字體加附注音，不放兒童閱覽室要放那兒？

梁實秋《罵人的藝術》，遠東圖書公司1974年3月5版，中英雙文並列。前手叫David，封面底有簽字。並非沒有這書也非版本稀奇，是藏書票太特立獨行引我好奇，因為是張Winston煙盒紅紙片。但回家細看才得知不是藏書票，是David為蓋住幾行字故意貼上去的。透著燈光審視，那幾行字是女人的名字。光想想其中曲折都可以發展出一篇短篇小說了。

買到大林版《葉珊散文集》。洪範版在架上好多年，讓大林版來作伴。

之前提過《紅樓夢譜》與《紅樓夢人物譜》現又找到《紅樓夢人物介紹》。臺灣商務印書館1983年9月四版，李君俠著。沒有電腦索引的年代，李君大概也是一筆一筆笨功夫先抄錄後整理的紅癡。這種書多多益善，功德無量。

講完了，7本書共花費350元新台幣。現今已完全不敢想總有一天要搬家的事，書架空隙儘量塞填就是了。

變奏的變奏

郭德堡本來就是鋼琴變奏曲，但這個變奏還有變奏。例如這些：

Gaede Trio

NES Chamber Orchestra

Jacques Loussier Trio

Uri Caine Ensemble

Gaede Trio和NES Chamber Orchestra同是Dmitry Sitkovetsky改編的弦樂版。Jacques Loussier Trio和Uri Caine Ensemble是爵士那個國。

變奏的變奏問我愛誰？當然是Uri Caine。適合旅行，適合狂歡，適合一個人生悶氣，適合拿出來炫耀自己有多厲害專聽冷門CD。

再問一次到底最愛誰？哎！還是Gould 1981。不要每天聽，要不，整天到睡前都不喜歡別人。

100顆跳動的心

傍晚下雨，天有冬氣。前些天聽Jacques Loussier 三重奏，今天聽Michel &Tony Petrucciani 《Conversation》。





房間打暗僅有桌燈明著，我聽音樂講故事。這張1992年的父子對話是我的第一張Petrucciani。冷雨中音樂帶來暖度，我彷彿看到Michel的笑容。

鋼琴太迷人，又找出《100 Hearts》。最後一軌口哨與鋼琴的二重奏妙不可言，我的心跳動不停。

深夜的violin

Enesco的柯瑞里。夜聽很好。

三色摇擺之夜

週六去台北聽了Jacques Loussier Trio。若不是工作在十一月底完結，我沒有時間也沒有心情去聽音樂會。去得成好高興。先說說曲目，上半場四首分別是：

D大調第五號賦格（Fugue No.5 in D Major, BWV 850）

C小調田園曲（Pastorale in C Minor, BWV 590）

G弦之歌（Air on the G String, from Orchestra Suite No.3 in D Major, BWV 1068）

D大調第五號布蘭登堡協奏曲（Brandenbourg Concerto No.5 in D Major, BWV 1050）

下半場兩首：

D大調嘉禾舞曲（Gavotte in Major, from Orchestra Suite No.3 in D Major, BWC 1068）

D小調協奏曲（Concerto in D Minor. BWV 1052）

Jacques Loussier當然已經老了，他白髮蒼蒼緩步上台時，我還擔心鋼琴力道不足。尤其今晚曲目都是十年前老調，真不知搖擺到最後會不會停擺？

第一首不知三個人是酒喝不夠還是喝太多？總覺有點恍神，第二首才開始加溫。第二首Pastorale 的bass solo尤其令人莞爾，一會兒當成吉他撥奏，一會兒變身巴哈無伴奏大提琴，一會兒練習基礎音階，頑皮程度直追 Uri Caine的郭德堡變奏曲。第三首、第四首分別是G弦之歌與布蘭登堡5號，極其朝氣華麗的三方會談，果然功力。

下半場先是嘉禾舞曲，完全是Jazz的型，Jazz的味。鋼琴不見暴烈性格而是順極流暢，沒有數十年胸有成竹的自信，絕對彈不出這等音階。然後是D小調協奏曲。鼓，竟然在敲旋律。是旋律，不是節奏喔！看著兩隻棒子輕巧地在爵士鼓的各個部位敲出流暢的旋律線，我真的有被嚇到。

Jacques Loussier trio的音樂會，全場交織著Bach與Jazz。不是規矩的六角竹編，也不是隨性的亂針繡，而是看不出設計規則的的華麗織錦。三個老人演奏老曲沒有青春冒險的火花，但是Jacques Loussier的鋼琴流暢自得，Benoit Dunoyer de Segonzac的貝斯幽默自在，Andre Arpino上半場溫柔克制，下半場大顯神威。我多心了，廉頗雖老神采卻不減當年啊！

音樂廳很少有燈光設計，這場 Jacques Loussier trio難得更動頂板燈源。打在鋼琴上的是白光，像Jacques Loussier白髮的白也像鋼琴鍵的白。打在貝斯上的是黃光，是bass 琴身溫暖黃褐的木頭色。打在鼓上的是藍光，輕脆冷冽的金屬色。當晚三色分明，但這三色搖擺卻令人迷醉不已。這種音樂還是聽現場的好，我好開心！

咖啡館裡的歌劇歡唱

為了慶祝2010年歐洲歌劇日，在西班牙 Pamplona 的 Iruna 咖啡館舉辦的歌劇音樂會。看每個歌者的歡愉，每位客人的驚喜，真是太讚了呀！
Pamplona 就是舉辦奔牛節的小鎮。2007年人家有去過。啊！真懷念呀！好想再去一次呀！.......

依然溫柔

今年仍然參加了2010 Taiwan Connection音樂節。回想起來，2007年正式成團後我不曾錯過任何一年，今年是第四年。

今年協奏曲之夜曲目如下：

Bach: Concerto for Violins in D Minor, BWV 1043 《巴哈：D小調雙小提琴協奏曲》

Hindemith: Trauermusik for viola and String Orchestra 《辛德密特：葬禮音樂》

Shostakovich:: Symphony for Strings (From String Quartet No.8 op.110) 《蕭斯塔可維契：弦樂交響曲》

Beethoven: Symphony No.3 “Eroica” 《貝多芬：第三號交響曲--英雄》

幾年下來，樂團首席薛志璋已有大將之風， 他跟胡乃元的調性協合與演奏默契都相當好，第一首曲子我聽得我很享受。這首曲子原本不叫《雙小提琴協奏曲》，叫《寫給六個聲部的協奏曲》。六個聲部指主奏雙小提琴、第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴。但是當晚現場搬出大鍵琴來，我沒有先做功課耳力也不夠，實在不清楚大鍵琴是取代六個聲部的那一部。在此轉貼前些日子在宜蘭的戶外場次。

我本來就喜歡中提琴音色，布拉姆斯的中提琴奏鳴曲是我最愛之一。TC樂團的中提琴首席李捷琦非常優秀，我手上還有他的CD。Hindemith這首短曲不到十分鐘，情緒卻很完整。在此轉貼Bashmet的版本，李捷琦當晚表現不比Bashmet差，他真的很棒。

Shostakovich第八號弦樂四重奏是一首非常適合TC樂團的曲子，現場四個弦樂部平衡且默契十足，violin和viola對話與cello獨奏都很有畫面，令人難忘。轉貼Emerson String Quartet
 第二樂章。

 

相較之下，動用四十幾個人演奏的貝多芬英雄交響曲令我小小失望。以往TC樂團講究的與擅長的是合諧的弦樂合奏。但當晚英雄交響曲速度頗快，總覺得各聲部各自發展，音量失於雜亂，有點可惜。

安可曲是Grieg的Våren (Last Spring)，胡乃元說這首優雅的小品要獻給天災不斷的台灣。

除了第一首巴哈，其他曲目都與生死有關。辛德密特的《葬禮音樂》；蕭斯塔高維契的秘密遺囑；英雄交響曲第二樂章是送葬進行曲（Marcia funebre）；安可曲也是要獻給苦難的受災人民。胡乃元對故鄉的祝福與有情我感受得到， 這也是我喜歡胡乃元的原因之一。

勵志歌曲

今晚聽布魯克納第八。第二樂章的起頭是我的勵志歌曲，這旋律不管怎麼聽都深具激勵藥效，沒有多餘的悲傷。即使Celibidache的神指亦如是。

記得Celibidache來台灣的曲目是是布魯克納第四，那次我不能去，致使抱憾終身呀！

笨拙與動人

今晚聽這個，Brahms的中提琴奏鳴曲。我的版本是Scott Lee（李捷琦），他是台灣培養出來很棒的中提琴手，youtube沒有他的版就用這個代替。12月9日在台中中山堂的 2010 Taiwan Connection 音樂節－協奏曲之夜，他也要擔綱演出。很久沒有好好聽場音樂會，我很期待這場演出。

 

我的書衣（二）

因為工作的關係，認識好幾位國內知名的染織工藝家。除了純粹藝術創作，為了換取銀兩他們也做文創產品，例如布包、桌旗、圍巾……，但我只對書衣有興趣。由於是工藝創作不是量販商品，不可能有第二件完全相同的書衣，我手上這幾件都是獨一無二的作品，每件都留著工藝家的想法。

這件梅花衣是型染作品，線條細美綿密，極為費工，是我買下的第一件創作書衣。串珠棉線也是藍染，用來當溫柔書箋。藍花雜生，猶如林間，試著讓楊牧《疑神》的狐狸躲藏，視覺效果出奇的美好。

泰雅族石壁工坊作品兩件，是林淑莉老師的得獎作品。中間織帶的菱形圖樣是泰雅族圖騰，以經緯線一道一道手工編織完成，其餘布面是植物染。內裡有筆袋及小插口，外頭有扣鈕。由於以創作概念為優先，兩件手作物的尺寸與普通書籍開本有所誤差，很多書都放不下。後來是楊牧《瓶中稿》穿淺衣，董橋《今朝風日好》穿深衣。深衣尺寸頗窄，作家出版社簡體版《今朝風日好》開本略小，才能穿得下。

綠書衣也是植物染作品，梭織彩帶及梭織鈕扣頗具設計感，具有商品化的潛力，是北部染織工藝家的作品。當初見著三本，不同植物染料染出綠、藍、褐等不同顏色，我挑了翠綠。太喜歡，讓楊牧《陸機文賦校釋》先穿上。

這款書衣讓我驚為天人。藍綠兩色由不同植物染料染成，布料暖厚，斜裁得宜。簡樸設計讓我立刻下手，適合洪範隨身讀系列，也適合文鏡文庫系列。泰戈爾《吉檀迦利》很合身。

蝶紋書衣是彭春林老師作品。魯凱族男子依文化禁忌絕不可動針線，彭老師甘冒禁忌一頭栽進針黹創作，如今在藝術創作與傳承傳統技藝兩方面都有所成就，總算得到族人的認同。超大書衣是雜誌尺寸，日版《唱片藝術》或者《東海岸評論》都穿得上。

也有不適合穿布書衣的書，例如馬以工《石頭記的虛幻與真實》，封面設計直指絳珠及頑石，還是用霧面書衣比較好！

工藝書衣每件都獨一無二，但因先考量創作理念，在使用上有時反而不太順手。例如尺寸，我手上的工藝書衣只能適合少數幾本書，令人扼腕。反而商品書衣在小細節上較為體貼，考慮到書背厚度不一所以設計了彈性尺寸，也有好用同款的布書箋。

身為書呆子，另外關心文創政策也關心工藝創作，在此把寶貝與大家分享。野人獻曝，一點雜想僅供參考。